广州即兴爆肚团：他们是一群非职业喜剧人，因热爱即兴表演而走到一路。没有写好的脚本、台词，不颠末任何排演就要在舞台上表演接管观众“检阅”。白日，他们是创业者、录音师、培训师……到了晚上，又化身为喜剧人。

　　2017年12月最初两天，晚上8:00-9:30，有一群年轻人聚在永庆坊“西瓜剧场”中，剧场不算大，却不时迸发出阵阵笑声，还同化着观众“指令”：“街道主任、驯兽师；海盗船、小树林；神经质、鄙陋……”一场即兴喜剧正在上演。

　　相较保守戏剧，即兴戏剧是一种没有脚本的舞台表演，可分为短剧与长剧。喜剧作为此中的一种表示形式，捡纸条、一人一故事……非论是什么，都需要演员与观众在现场进行互动，按照观众给的消息来进行即兴表演。这不只考验着演员本身表演能力，也考验着演员间的默契。

　　广州即兴爆肚团的成员，都长短科班身世，有人是创业者，有人是培训师，也有人是录音师……只因热爱即兴喜剧，就走到了一路，构成了广州第一个专注即兴喜剧表演的团，实现着他们的喜剧梦。没有场地、没有工资，他们凭着热情，去即兴感触感染，去注释当下。

　　这是一场观众与演员配合冒险的喜剧之旅。“妇科大夫、盲人按摩师”，台下观众高声喊出这两个职业，台上演员顿时即兴注释。但没有对白怎样办？在他们脚下，堆满了观众扔上来的“纸飞机”。演绎过程中，演员既要本人想对白，又要不时将观众写在上面的话读出来，融进剧情之中。

　　“我们要同生共死。”“换”“我们要至死不渝”“换”“我们仍是同归于尽吧。”……观众竟然具有了“遥控”演员的权力，当演员表演时，可肆意喊“换”，而演员就要说出分歧的台词。

　　“一对情侣见父母时发觉他们是亲生姐弟。”台下观众给出了这个场景。演员们起首辈行了无情感表演。之后，再次将权力付与观众，让他们为每小我物选择情感，“神经质、鄙陋、自大”，而演员则按照这些情感来丰硕“无情感”版。

　　“请说出你在一天之中做了哪些工作。”掌管人问道。“睡觉、吃饭、打球、睡觉。”观众答。这个简单的回覆本认为会难倒演员们。只见一个演员出演“仆人公”，剩下的演员则“化身”为茅厕、风筒、被子、枕头……搭建了场景，还延长出了黑甜乡，演“梦中戏”。这个看似平平的一天竟在演员们注释下丰硕了起来。

　　舞台上，一个演员在演绎打麻将。随后，旁边演员叫了声“freeze”，打麻将的演员就定格了，等适才喊freeze的演员上场后，再用这个定格的动作去成长新故事。每喊一次“freeze”，城市插手一个演员，故事也会一层一层叠加，犹如“盗梦空间”。当演到必然程度时，演员还要找机遇演绎“退场”，从多人故事又回到单人故事。

　　“捡纸条、奇异遥控器、气概演绎、奇异的一天、盗梦空间”。这就是即兴爆肚团带来的即兴喜剧表演。没有脚本，没有台词，演员们在舞台上与观众展开互动，指导观众来“缔造”命题，再由演员现场创作。

　　台下不时传来大笑声，观众的“险恶”获得了满足。不确定性也给喜剧带来了更多冲突，常常成心外欣喜。这是演员也无法预知的。一切都是未知，这也就愈加考验演员们的反映力、想象力及相互间的默契度。

　　但这个舞台上的演员却并非科班身世，而是一群非职业喜剧人。卡卡、Tiger、亨衢、小丹、狮子、亦真、蛋挞及苦瓜，是这个民间即兴戏团的成员。他们白日忙上班，晚上奔剧场，将欢笑带给观众。

　　卡卡（创业者）是即兴爆肚团的团长，自带喜感的他被观众称为“戏精”，常有令人欣喜的对白及爆笑表演。而7年的发卖从业履历，也让他更懂得若何与人相处，若何链接资本，从而成为团队“黏合剂”。2016年，接触到即兴戏剧的他加入了不少工作坊，并认识了部门团员，于是常常凑在一路创作。

　　刚巧，其时呈现了档收集直播即兴互动节目《唱出好戏》，卡卡组织伙伴们一路加入。“共做了10期，一个季度的周期。”到2017年2月，节目次完了。他有了新设法，建议要在地面进行公演，这个建议很快就获得了伙伴们支撑。2017年3月，即兴爆肚团正式成立，专注即兴喜剧表演。在此之前，广州还没有同类戏团。

　　现在，团内有4位“老演员”（卡卡、Tiger、亨衢、小丹），4位“新演员”（狮子、亦真、蛋挞、苦瓜）。“我们有本人的工作，我们要照应本人的家人，但也但愿能把欢愉与笑声带给所有人！”他们性格悬殊，经历有深有浅，但都对喜剧表演抱着极大热情。

　　Tiger（培训师）是团里“老迈哥”，对表演有本人的看法，可谓团里“鞭策器”。已到不惑之年的他迷上戏剧，也开启了本人的人生新路程。“我感觉本人很幸运，不是每个中年人都无机会，让人生有一个新的起点。”他还保有着成年人少有的赤诚，让本人“逆发展”为孩子。在追梦途中，他也从外行人蜕变为业内人所奖饰的好演员。

　　“大师好，我是郭富城。”这是团里搞笑担任之一亨衢（创业者）在仿照。台下的他话不多，自我评价是“闷骚”。但到了台上，却能即兴表表演乎预料的台词和剧情，如show泰文、马景涛式吼怒等，常惹得观众捧腹，可谓两副面目面貌。

　　小丹与狮子此前处置金融业，告退后起头潜心进修戏剧，都擅长肢体表演。此中，小丹被称为团里的“捡纸条女王”，每次捡完后都能合理即兴表演，带来不少欣喜。狮子则是典型“广州仔”，擅长用粤语去带出哲理性的台词。

　　“声优担任”亦真（录音师）擅长童真可爱的小仙女脚色，但也不止于此，是“容嬷嬷混搭魔法小仙女”。蛋挞（运营）与苦瓜（公事员）曾同在学校戏剧社待过，是一对“好基友”。“颜值担任”蛋挞并不介意扮丑，还擅长演鄙陋、搞笑的脚色。苦瓜在台上则自带“萌”感，会以着女装、反串等来逗笑。

　　“老演员让每场表演程度有了包管；新演员则有矫捷的思维，能带来奇思妙想。”Tiger感觉这个搭配出格好，能彼此推进。

　　第一场公演是在1200bookshop，让人晓得本来还有一种戏剧是可由观众来参与设定脚色和剧情的，现场反应很是强烈热闹。此中，一名四五岁的小伴侣极其捧场，从即兴爆肚团3点排演不断守到晚上9点半表演竣事，还会积极给演员们供给表演元素。

　　“观众很高兴，我们也演得很high。”感遭到观众热情，他们之后又在这里表演了两场。9月那场是卡卡最为对劲的。“前两周只卖了不到10张票，但到了最初一周，就卖出了60多张。”看到观众们笑得很高兴，团员们也获得了满足感。“只需还有一个观众，我们城市演下去。”因过于兴奋，卡卡当晚快到凌晨四点才睡着。

　　2017年7月，是即兴爆肚团的富丽回身。这个月，他们收到了珠江频道《喜剧之王》邀请，去筹备加入踢馆赛。与日常平凡表演分歧，荧幕无法完全呈现即兴。于是，他们创作了一个小品，分为三部门，去呈现年轻人在工作、糊口中碰到的“善意的假话”，并将即兴元素穿插此中。“舞台规模、观众参与等也跟之前分歧，对演员的声音、肢体等要求更高。”历经两个多月，他们最终获得了踢馆赛第三名。

　　此次成功的表演也让他们起头被更多人领会，表演资本也多了起来。自客岁3月成立以来，即兴爆肚团每月至多会有一场公演，现在已表演了近20场。这些表演履历促使他们更好地去优化每一环节，进行自我迭代。捡纸条、盗梦空间、奇奥的一天是目前较为固定的形式。

　　此中，“捡纸条”是表演中最受接待的环节。现场观众事后将一句话写在纸条上，再折成飞机扔上舞台。演员会按照观众给的职业、场景来进行即兴表演，而纸条上的消息则会变成部门对白，串联参加景中去，还要使故事合理化。

　　期近兴表演中，团员们也经常会碰到各类情况：有人会将空白纸条扔上来，有人笔迹潦草，也有人世接写上脏话……此外，观众们还会给出日常不太熟悉的职业与场景，如催乳师、宇航员、掏粪工、酒吧女等。赶上这类情况，他们要靠本人的堆集及想象来演绎。

　　不外，正因情况连连，才成心外之喜。“演员也不晓得表演会若何展开，每一场都是未知，这就是即兴的魅力。”这是团长卡卡的感悟。

　　“杀、回杀、飞杀……”这是团员们团练时的游戏之一，用来锻炼反映力，需要专注、反映快。8人围成圈，每人可用手臂指向另一人说上述游戏词，当对方回应后，指向人的手臂就放下，而被指向人则要将这一游戏传送下去。有成员犯错了，其他成员也会“起哄”，场外也能听到他们的打闹声。此外，也会有多种游戏来锻炼故事合理化、肢体表达、喜剧感等。

　　“即兴并非每小我都能做，它必需颠末锻炼，要晓得若何去接火伴的球。”团员们都晓得，默契期近兴剧中很是环节。开初，他们的凝结力与默契度并不如意，直到半途发生了件“塞翁失马”之事：排演《喜剧之王》表演剧目时，Tiger的脚受伤了，“大师都没有互相责备，Tiger会安抚大师，成员们也很积极自动地协助他。”最初，非但没影响表演，还让成员们关系更慎密了。这让团长卡卡很是打动。

　　团练是不成或缺的部门。现在，他们每周至多会放置一次。大师白日要上班，这些锻炼只能放置在晚上或周末。同样，小我进修也不容轻忽。不少成员城市去上戏剧类工作坊进修。小丹和狮子还会去表演肢体剧，Tiger会去演保守戏剧，亨衢会去观摩综艺……他们将这些技术融合到了本人的即兴喜剧表演中。“不管演什么剧，只需站在舞台上，你必然是在塑造脚色，你要有魂灵。喜剧不是纯搞笑，也能够很走心。”Tiger如许理解。

　　此前，Tiger不断与设备机床、企业培训打交道，并无戏剧根本。2010年时，因要考心理征询师而接触到艺术疗愈，由此发觉了戏剧魅力。“通过戏剧能领会他人世界，同时也领会自我世界。”但通俗进修并不克不及满足他的心里巴望，他还想在舞台上表演。于是，他起头了表演进修，从心理剧、即兴艺术、保守戏剧再到即兴喜剧。

　　看到纽约某现代舞团来广州做公益项目，要在5个社区招募通俗群众来排跳舞，零根本的他报名加入，最初因跳舞跳出了心里感触感染而打动教员，获得了独舞机遇；看到中戏教员在招零根本成人表演锻炼班，他又去北京上了3个月课，进修声台行表、塑造人物等，最初博得了“毕业剧”男配角的位置；参与布莱希特《第三帝国的惊骇和磨难》，公演6次，3个版本，让本人演技获得很大提拔……“当你想走这条路时，就会有良多窗户为你打开。” Tiger感伤。

　　有人是在告退后接触到即兴戏剧，有人在学校就是“表演小妙手”，有人从小就有演员梦……每个成员初志分歧，但都因热爱而堆积，在舞台绽放着光。而灯光和掌声背后，则是数不清的汗水。

　　作为“非职业戏剧人”，时间是一大问题。工作之余，他们会将大部门时间投入到即兴剧中，去包管团练、表演及自我提拔。场地也是搅扰他们的问题之一。他们往往没有固定的团练、表演场地，更没有特地的即兴剧场，只能在公园、展览馆外、创意园等处回旋。

　　即兴剧快乐喜爱者钟嘉庆看到这种情况，便在永庆坊设了一家“西瓜剧场”。2017年10月，这个为即兴戏剧而设的民营剧场正式开张。剧场容纳人数在百人以内，虽不算大，却与即兴剧的互动形式相契合，更拉近了演员与观众间的距离，促进了他们间的互动。简练又不失正式的舞台，让像即兴爆肚团一样的非职业戏剧人有了特地舞台，能在这里进行本人的表演、创作。

　　白日，钟嘉庆是一名告白人。晚上，他是剧场老板。常日里，他母亲也会帮手照顾这个剧场。即兴戏剧在广州还属小众，想凭此剧场赔本不太现实。但因热爱即兴戏剧，他便乐此不疲。现在，剧场每月房租就要2万多元，“做了预亏3年的预备。”钟嘉庆笑道。按他的设想，他预备去制造本人的驻场团，让更多的人看到即兴戏剧。

　　迄今为止，广州大部门即兴戏团都是以教育、培训为主，通过工作坊形式来呈现。陈力（教师）此前学的是表演，结业后处置戏剧教育。辗转多次后，她但愿能将即兴戏剧传布给青少年群体。Matt（公事员）是广州即兴团团长，次要通过工作坊去推广即兴戏剧。他认为，每小我对即兴戏剧的理解分歧，呈现形式也就分歧。

　　即兴爆肚团则专注于喜剧。“喜剧是很好的传布载体，观众不消带着艺术批判角度来参与，而是感触感染一场配合参与的乐趣，能让他们毫无所惧地笑。”在卡卡看来，好的表演才是推广即兴剧最好的方式。建团之初，他们就决定了要去做即兴喜剧。“保守话剧我们干不外专业的，而纯做喜剧则出格考验编剧。”Tiger如许注释。

　　他们带来的另一改变是“收费”。“贸易化是一件事能持续下去，且构成规模的主要路子。”长久以来，“非职圈”都以公益、免费的形式去表演、推广戏剧。但即兴爆肚团打破了这一“法则”，他们不做免费表演。“对峙商演能给我们带来压力，演员必需有票房压力，才会注重自我提拔。”Tiger说。票价不贵，才39元。“要养成尊重学问产权的行为，创作者要有这个认识，消费者才会无意识。”现在，广州其他即兴戏团也连续起头了售票。

　　“它圆了我的演员梦。”卡卡没想过本人真能登上舞台，成为一名即兴喜剧演员。“它能让每小我阐扬本人特长，又不需要很大的资本去落地。”卡卡说，即兴喜剧靠的是即兴反映能力，而这恰是他所擅长的。与此同时，即兴喜剧也给他带来了满足感。“不单能改变我本人，还能间接或间接地让他人有更多表演机遇。”

　　亦真说本人早前会惊骇舞台，曾加入过一些音乐角逐，但一上台就会颤栗、走音。而即兴喜剧让她降服了对舞台的惊骇。现在，她在上台前仍是会有点小严重，但当站在台上，沉浸在场景中时，严重感很快就烟消云集。“当投入进去时，就不会严重了。”亦真说。

　　对蛋挞而言，喜剧感极好的她找到了一个适合本人的舞台，她与即兴喜剧浑然天成，没有束缚，更容易达到最佳的表演结果。苦瓜也在舞台上放飞着自我，试探着气概。这里延续着他们学生期间的戏剧梦。

　　“年纪越大，越难高兴。”亨衢说本人以前上班的光阴很单调，而即兴喜剧能让他放松，是一种寻找欢愉的体例。欢愉很难，但排演、表演的过程都让他感觉很欢愉，也就想着要去传送欢愉。当看到观众高兴时，他会更高兴。小丹和狮子也雷同，开初接触戏剧可能更多是为了释放情感，之后却在此中有了更多收成。

　　而对Tiger来说，即兴喜剧不只让他登上了舞台，还改变着工作与糊口。作为企业培训师，他将即兴戏剧元素插手了对企业或对组织机构的培训中去，一改往日PPT展现等保守形式，构成了互动式的体验培训。但他也很清晰：戏剧只是手段，而不是最终目标，不克不及为了玩乐而玩乐。“在互动及体验的外表下，仍是要有清晰的理论布局作为支持，要能立即为学员释疑解惑，处理现实问题。这也让他的培训课程更好玩，更吸惹人。

　　“看世界的方式也会纷歧样。”自从接触戏剧表演后，Tiger感觉本人性格也有了变化，从略显木讷、庄重，变成了好玩、风趣。当同龄人日渐清淡时，他却选择了另一条路，让本人的生命变得更新鲜。看到喜好的戏剧作品时，还会被打动得稀里哗啦。这让他感觉本人很幸运，“我还没有被方圆的事物裹挟成一个麻痹的人，连结着对外界的灵敏感知。”Tiger感觉本人比别人多活了一小我生。“就算明天死了，我也没什么可惜。”

　　即兴喜剧带来的影响各别，却都让他们情愿付出本人的热情。2018年，他们还有着本人的规划，创作长剧、激活新演员、优化表演流程......这些源于他们有更大“野心”：要从“非职”成长为“专职”。

　　约广州即兴爆肚团的团员们采访，颇费了一番周折。由于他们白日在忙本人的本职工作，晚上则常常要到工作坊进修或排演，亦或加入表演。记者从采访成员、团练到表演，断续履历了一周时间。

　　作为最难的喜剧表演形式之一，在记者的眼里，他们演绎的即兴喜剧相当超卓，但背后的艰苦，也令人难忘。 无论是“职业戏剧”仍是“非职业戏剧”，现在都面对着“市场”这个大问题。职业剧团兴许还能获得厂商的资助，以至获得当局补助，但对于像广州即兴爆肚团如许的非职业戏剧集体，处理场地、寻找经费极其坚苦，这让他们不得不去承受庞大的票房压力。同时，由于资本无限，非职业戏剧的运作，也比职业戏剧艰苦得多。

　　让记者打动的是，他们这一群人，并不会过多地去权衡付出与收成，能让本人在舞台上与观众一路欢愉，就是最大的满足。他们喜好毫无保留，喜好即兴感触感染当下。哪怕明知前面是坑，也想本人跳下去，看看这个坑到底有多深。正如歌中所唱，“生命的闪烁不合错误峙到底怎能看到，与其苟延残喘不如尽情燃烧。”

　　这群“非职业戏剧人”身兼“两职”，白日上班，晚上排演。这让他们的身体感应怠倦。“有时候凌晨三点多才睡，六点多又要起床预备去上班。”苦瓜就曾有过7天连轴转的履历，回抵家两眼一抹黑就睡着了。而Tiger为了让本人连结好的形态，对峙长跑、时常泅水。而团员们的家人对他们的立场，不尽不异，有的会激励他们去做喜好的事，但不睬解的情况也时有发生，不外不管若何，他们都在对峙着，心之所向，身之所往。

　　在“非职圈”的参与下，戏剧勾当曾经有了更多的表示形式：表演、工作坊、读本会等出此刻了观众的视野中。人们不走进剧场，他们便将剧场带给人们，让人们晓得本来戏剧不只是灯光和掌声，还能够有互动和交换。

　　Mar：很多情景在我脑海设想了一下就感觉无法继续，可即兴爆肚团反馈给我们的，是永久入戏的表演和铿锵无力的台词，似乎信手拈来，驾轻就熟，可是我能get到个中艰苦。

　　想想Joy：“盗梦空间”将定格画面巧妙地转机为新的故事、新的笑点，又能倒退，跟尾得那么风趣流利，引入捧腹。演员的即兴创作让人不由得拍手叫好。

　　素缣：即兴表演的魅力在于：你永久不晓得下一秒，观众会提出如何的反转，演员会有何种出色应对。这不只是台上几小我的艺术，而是台上台下一群人的艺术，观起来欢愉演起来难。消息时报记者 张柳静