「我爸说，去做个演员，我的儿子，但要做个喜剧演员！为了看爵士酒吧里的杂耍幻术，他们都情愿排成长队。你能够进修莎士比亚，变成上流精英；你能够取悦攻讦家，穷得吃不起饭；但你也能够一脚踩上香蕉皮，让全世界都服气于你。」

　　如许说似乎有些极端，但说实话，谁不喜好发自心里地畅怀大笑呢？喜剧不断都是比悲剧受众更广的一种戏剧形式，只消看看「高兴麻花」在国内各地有多火就晓得了。

　　不外话说回来，喜剧到底是具有什么魔力，能让我们在剧场里掉臂抽象地捧腹大笑、以至笑出眼泪呢？

　　喜剧逗你笑最惯常的第一个杀手锏，与大大都戏剧表演一样，是情境与情节。某些喜剧通过营建一些荒唐的情境，或者设想一系列巧妙的情节线索，指导到一个风趣的排场，再通过夸张化的表演呈现出来。

　　较为短小的喜剧叫做sketch comdey，与国内的「小品」雷同，讲述的大多是日常糊口场景中发生的一些风趣或者尴尬的情境，美国的出名综艺节目 Saturaday Night Live（周六夜现场）就是由一系列喜剧小品表演构成的，国内的综艺节目《今夜百乐门》也是仿照这种形式。

　　若是喜剧小品没有既定的脚本，而是由表演者按照观众反馈来即兴阐扬，也叫improv comedy（即兴喜剧），出名的芝加哥喜剧集体 The Second City（第二城）就是按照观众提出的场景或者情节，由表演者来因地制宜地表表演来。

　　在相对完整的喜剧剧目中，最常见的类型仍是comedy of intrigue / comedy of situation（情景喜剧，作为电视剧类型也称 sitcom），这类喜剧以高度戏剧性的情节著称，如阴谋、狡计与欺诈等，再制造各类奇奥的巧合与反转。

　　若是剧情与表演特别荒谬绝伦，也可能成为farce（闹剧／风趣剧），近年在国内上演过的《糊涂梨园（Noises Off）》，《前任不敲门（Blithe Spirit）》都属于此类。

　　别的，还有以塑造风趣的喜剧性的人物为次要目标的comedy of humours（性格喜剧），在古希腊的喜剧家阿里斯多芬（Aristophanes）就擅长创作这种喜剧。

　　相对更文艺一些的，是comedy of manners（风尚喜剧），这类喜剧展示了故事所处时代的社会风尚与社交习惯，特别展示一些社会问题与阶层社会的刻板印象。

　　从莎士比亚的《无事生非（Much Ado About Nothing）》，到王尔德的《不成人戏 / 当真的主要性（The Importance of Being Earnest）》，风尚喜剧展示了从伊丽莎白期间到维多利亚期间的英国社会的风貌。

　　喜剧的第二种逗你笑的杀手锏，是言语与声音。诙谐的言语气概往往是最容易让观众达到笑声的共识，而风趣的布景音乐很容易将观众带入欢喜的空气。

　　此处「言语」不只是讲段子、抖负担，还可能是嘲讽、自嘲等，还包罗方言、口音等等，而「声音」则不只包罗音乐，还可能用口技等仿照某些动物或器物的声音。

　　将言语诙谐阐扬的最为纯粹与极致的表演形式，该当是stand-up comedy（单口喜剧），雷同国内的「相声」，以至不需要捧哏，一把高椅、一架麦克风就能讲起来，这种表演形式也很强调现场性，往往在酒吧、夜店、餐厅、赌场等场合表演，有时也会插手很多与观众互动的即兴环节。

　　在戏剧中使用诙谐言语的魅力、妙语解颐的例子，更是数不堪数。奥斯卡·王尔德就是把言语玩出各类花腔的剧作家代表，他的风尚喜剧中充满了诙谐调皮的警语，在乱说八道中呈现了不少大事理，这种言语气概以至有个特地的名称——epigram（调皮话），只需搜一搜「王尔德语录」，保准你笑上一成天。

　　温方伊原创的话剧《蒋公的体面》，也能够说是阐扬言语的诙谐来缔造喜剧结果的典型了，恰如其分的嘲弄与嘲讽，让观众们笑声不竭的同时，也能获得很多感悟。

　　但新近于喜剧能够用言语与声音表达情节，在露天剧院与无声片子的时代，喜剧的终极杀手锏，就是肢体动作。表演者即便一言不发，也能够通过肢体表演呈现出无限的可能，夸张的肢体言语让你忍俊不由，这种呈现形式就是comedy mime（默剧喜剧）。

　　即便你没在剧场看过默剧喜剧，大概也已经被卓别林或者憨豆先生风趣的动作与神志逗笑过？更况且，马戏团里的小丑不断以来也是用夸张的肢体动作引来欢笑的。

　　默剧喜剧，能够说是最逾越时代与地区的喜剧形式，观众无需懂得表演者的言语，也不需要领会创作者的社会布景与文化语境，肢体言语本身就是一种全人类与生俱来的、共享的言语。

　　若你也想走进剧场体验一把默剧喜剧逾越时空的魅力，那么由波兰戏剧集体Fair Play Crew（公允合作组合）带来的跳舞默剧《庄重喜剧》大概会给你打开新世界的大门。

　　必需注释一下，这部《庄重喜剧》其实一点也不庄重，这个名称其实来历于英文的误译——Seriously Funny，在此语境下更精确的翻译该当是「真的很好笑」，不外这个谬误中风趣的矛盾，说不定把不少正派人「骗」进了剧院呢？

　　这部《庄重喜剧》的部门片段曾在《英国达人秀》与2016年东方卫视《笑傲江湖》中被演绎，本次「公允合作组合」的中国巡演，将是该剧完整版的首度演绎。

　　分歧于通俗的默剧喜剧集体，Fair Play Crew 剑走偏锋，将默剧与跳舞相连系起来，六位表演者均是来自波兰最优良的现代舞团的职业跳舞家。

　　他们的表演是雷同 sketch 形式的一系列小品，再现糊口与影视作品中的风趣场景，再融合一些街舞元素，可观度和趣味性都十分高。他们的表演无需任何言语的注释，以至不需要道具的辅助，他们完全依托肢体，能够仿照出一系列让你想象不到的场景与事物。

　　小编在旁观这部表演的北京站时，时常会被他们创意十足、奇崛非常的脑洞冷艳到，此中印象有其深刻的就是「动物园乐队」这个片段。初看这个标题问题本来认为这一段他们会饰演成各类动物来构成一支乐队，没想到......

　　他们竟然是把四周乱窜的动物抓起来，看成了乐器，通过奇异的操作让动物们发出各式奇奥又合理的啼声，以此来吹奏出一段旋律。虽然是无实物表演，但他们擒住动物的姿势以及仿照动物啼声的口技都很是实在，不得不让人赞赏。

　　作为观众，特别是那些还没测验考试过以上所述的那些别致的喜剧形式的观众，我们该怎样去赏识各别的喜剧呢？

　　期近兴喜剧创作中，被称为黄金法例的第一法则，叫做Yes, And...，也就是说，即兴喜剧的创作中最主要的是先采取其他表演者所设定的场景与情境，并在此根本长进一步创作。这一准绳不只合用于创作，对于观剧者也十分成心义。

　　喜剧是一种很是需要观众积极参与的表演形式，不只仅是与表演者的互动，更是在脑海中积极去建立阿谁表演者用肢体或者言语为你缔造的阿谁虚拟世界，而非以「不敷实在」，否认那些非实物的或者夸张化的表演体例。

　　先接管，再理解，最初加上本人的想象／脑补——这也是我想留给每位即将走进剧院看肢体喜剧的观众的建议。终究，我们都但愿获得诚心诚意的畅怀大笑，不是吗？